Friday, August 28, 2009

WOODTOCK A 40 AÑOS DEL MÍTICO ENCUENTRO EDITAN DVD

Cómo es Woodstock: la película

Se editó en DVD una versión de 4 horas del filme de Michael Wadleigh: mucho más que una simple sucesión de músicos tocando para medio millón de espectadores.

El afiche de la película.

Durante los últimos seis meses dos de las tres editoras de video hogareño más importantes de la Argentina cerraron definitivamente sus puertas. Signos de estos tiempos de piratería rampante, pero también de ciertas estrategias de distribución y explotación que no supieron adecuarse a nuevos hábitos sociales y económicos. En esta era de vacas flacas para la edición de DVDs en nuestro país, la aparición de Woodstock, 3 días de paz y música en su versión especial para coleccionistas es lo más parecido a un oasis para el mercado local. Se cumplen por estas fechas cuarenta años de aquel populoso encuentro en las afueras de Nueva York, excusa ideal para revisar toda una serie de paradigmas ya en desuso (o quizás no tanto): el hippismo, las contraculturas de los años 60, el antibelicismo beligerante, el uso de drogas recreativas como camino hacia el autodescubrimiento y otros etcéteras. Centenas de notas, reportes y ensayos se acercan a estas cuestiones, al tiempo que celebran el aniversario del recital que parece encarnar y simbolizar la esencia de toda una generación de norteamericanos. Pero. ¿qué pasa con Woodstock, la película? ¿Es algo más que una simple sucesión de músicos tocando para medio millón de espectadores? La respuesta es, sin dudas, afirmativa. Volver a ver el film de Michael Wadleigh (editado en su versión extendida de casi cuatro horas, que incluye una serie de segmentos musicales no presentados en el corte original de 180 minutos) permite disfrutar no sólo de uno de los momentos creativos más altos en la historia del rock sino también hurgar en el espíritu de época de aquel 1969 que algunos supieron conseguir.

Woodstock arranca con una secuencia en la cual el armado del escenario en medio de una granja va dejando lugar a la preocupación de los organizadores por la eventual -finalmente confirmada- presencia de un número de participantes muchísimo mayor al esperado. Con el correr de las horas el festival terminó siendo una fiesta gratuita y abierta a todo el mundo que pudiera acercarse al lugar, en la cual la falta de alimentos y servicios básicos de higiene fue suplida por la solidaridad de los propios asistentes y la población del lugar. Si la comida escaseaba la marihuana y el LSD lo reemplazaban como alimento espiritual (uno de los locutores anuncia a la audiencia que cierto ácido de color marrón es de mala calidad, desaconsejando su uso; por allí aparece un flaco que afirma que la mejor droga es fabricada por el cerebro a partir de la meditación, pero nadie alrededor parece hacerle caso). Mientras Richie Havens y John Sebastian, los primeros en abrir el juego musical, comienzan a desgranar melodías sobre las tablas, las cámaras del equipo de documentalistas permiten que algunos de los asistentes reflexionen y compartan sus impresiones y sentimientos personales sobre el evento en particular y el mundo en general. En esos momentos la película se transforma en un inesperado túnel del tiempo, en el cual expresiones anacrónicas como groovy o far-out reaparecen una y otra vez en boca de jóvenes dispuestos a romper con los usos y costumbres sociales, políticas y protocolares de la generación precedente. Los chispazos de intimidad comunitaria -¡imposible olvidar esos baños nudistas de chicos y chicas dispuestos al amor!- se entrelazan con los momentos musicales de manera rítmica, con diversos crescendos y descensos, alternando la pantalla angosta con el widescreen multicuadro que se transformó en sinónimo de la película. El montaje del film, realizado entre otros por un joven Martin Scorsese, sería de allí en más un modelo a seguir por los mejores documentales musicales del futuro, aquellos que logran transplantar a la pantalla la transmisión de energía producida entre audiencia y músicos.

En Woodstock están registrados para la posteridad algunos momentos clásicos: la extraordinaria rendición de Joe Cocker de "With a Little Help from My Friends", la primera presentación de The Who en los Estados Unidos, los gritos inmortales de Janis Joplin, el broche de oro con Jimi Hendrix arrancándole a la guitarra su famosa versión del himno norteamericano. Los discos tres y cuatro de esta edición especial están dedicados a una enorme cantidad de material extra, no sólo a varios segmentos que documentan la realización del largometraje -ganador del Oscar a Mejor Documental en el año 1970- sino, fundamentalmente, a presentar por primera vez al público momentos del mega recital que nunca fueron vistos con anterioridad, tanto de músicos que sí aparecen en el film como Santana, Sha Na Na y The Who como de tantos otros que quedaron fuera del montaje, como Credence Clearwater Revival. A poner los disquitos en el reproductor y subir el volumen al máximo.

Por Diego Brodersen


Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte... CGCRecordingSA®

Wednesday, August 19, 2009

CROMAÑON EN LA WEB


Cromañón en la Web: fuertes repercusiones sobre el fallo

El site de Callejeros estuvo tres horas fuera de línea, hubo festejos y bronca por la absolución de la banda. Cómo se vivió la sentencia en Internet.

La leyenda que se pudo ver en el site de Callejeros el día de la sentencia. (Foto)

Pasadas las 3 y 20 de la tarde, el juez leyó la sentencia: Patricio Santos Fontanet y todos los músicos de Callejeros, absueltos.
A partir de allí,
en www.callejeros.com.ar hubo mensajes de apoyo al grupo y un par de fans, incluso, se mostraron solidarios con la condena de veinte años que recibió el manager de la banda Diego Argañaraz ("No se olviden de Diego").
Pero poco tiempo después la página paso a estar fuera de línea, para volver a activarse a las 19:30 horas.
En su página de Facebook, en cambio, su última actualización data del 19 de mayo. Pero allí, un usuario que responde al nick de Sebastián (y cuyo avatar es "Free Chabán") posteó en su muro "Chaban hizo todo por el rock de este país, Callejeros lo quemó, Chabán preso y Callejeros. la puta madre q te parió Una injusticia..."


Y ese fue el sentimiento se que pudo respirar en varios foros, redes sociales, comments y ámbitos de participación online: una gran mayoría reprobando la falta de condena a la banda, algunos lamentándose por la suerte corrida por Chabán, por la desproporción de algunas penas entre funcionarios y con prejuicios, y broncas a flor de piel. Eso se reflejo tanto en el site de RS ("Si la justicia no supo condenarlos como deberían haber hecho, las radios, canales de música, discográficas, productores de recitales deberían encargarse que nunca más escuchemos sobre esta banda" dijo "fede01_8") como en la página de Facebook de RS ("Hasta donde llega la hipocresía, le dan condena de 18 años al manager, pero a ellos no los tocan, me da vergüenza ajena, y una impotencia terrible ver a los padres destrozados...", afirmó "Zurdo Gavasci"), con casi 200 opiniones en apenas dos horas después de escuchadas las conclusiones de la sentencia.

Seguramente muchos de los seguidores del grupo que organizaron banderazos, vigilias y acompañaron a la banda en sus presentaciones más allá del rol de "imputados" habrán sentido alivio o sensación de justicia, en el mismo contexto en el que muchos padres y sobrevivientes pensaban más allá e intentaban explorar los límites de una resolución que cayó fuerte sobre quienes participaron esa noche, pero no aportó mucha luz sobre funcionamientos más complejos. Algunas de esas expresiones se vieron en el recinto y también en Internet apenas minutos después del fallo.

Por Pablo Strozza

Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte... CGCRecoringSA®

Saturday, August 8, 2009

DEBERÍAS SABER POR QUÉ



"Deberías saber por qué" sonó en cadena nacional…





El tema de Charly García, titulado "Deberías saber por qué", fue grabado en las sesiones que se hicieron con varios músicos en la quinta de Luján de Ramón "Palito" Ortega, mezclado y masterizado bajo la dirección del propio Charly en los últimos dos meses y registrado por primera vez en SADAIC durante julio.



Es un tema que, por ahora, no tiene destino de ser editado discográficamente: se estreno en una gran cantidad de medios de comunicación en la denominada "Cadena Nacional del Rock" y según se pudo saber, por el momento permanecerá inédito.




LETRA
:



Che, si en verdad me tomás en serio

Deberías saber por qué

En el fondo no es un misterio

Deberías saber por qué... te vas

Ahí nomás

Todos van hasta ahí nomás.



Che, si te ponés la camiseta

Deberías saber por qué

Aunque digas que no me meta

Deberías saber por qué... te vas

Ahí nomás

Todos van, hasta ahí nomás.



Andando, preguntando, discutiendo, caminando

Y esquivando tu manera de ser

Gritando, discutiendo, corrompiendo, agonizando

Hasta el día que te volveré a ver.



Che, si es que entraste a mi apartamento

Deberías saber por qué

Es muy fácil decir lo que siento

es muy fácil sentirse bien, igual

Bien igual

Che, si en verdad me tomás en serio

Deberías saber por qué.



LINKS DE DESCARGA
:



http://www.megaupload.com/?d=7DVQFSO5

http://www.mediafire.com/?2nzxyjgtyzy

http://www.gigasize.com/get.php?d=jwx0vt5ytmf






FUENTE:

www.vgroupnetwork.com.ar

Gracias Totales a ellos por el aporte...
CGCRecordingSA®