Monday, November 30, 2009

TRAS AGOTAR EL CLUB CIUDAD

Andrés Calamaro despide el año en el mítico Luna Park

El 2009 fue un buen año para Andrés Calamaro. Fe de ello pueden dar la buena aceptación que tuvo su Obras Incompletas (una edición de 6 CDs, un DVD doble y un libro) y la extensa gira que lo llevó a recorrer buena parte del mundo y que culminará el próximo 13 de diciembre en el estadio Luna Park. 
 

El Salmón se muda al Luna Park al no poder repetir el Ciudad
 
El 2009 fue un buen año para Andrés Calamaro. Fe de ello pueden dar la buena aceptación que tuvo su Obras Incompletas (una edición de 6 CDs, un DVD doble y un libro) y la extensa gira que lo llevó a recorrer buena parte del mundo y que culminará el próximo 13 de diciembre en el estadio Luna Park.
Originalmente la despedida del año de El Salmón se iba a producir un día antes en el Club Ciudad de Buenos Aires, pero los 30 mil tickets agotados llevaron a sumar una función en el mítico espacio de Bouchard 465
El cambio de escenario respondió a la imposibilidad de sumar otro Club Ciudad ante las quejas elevadas por los vecinos de ese predio a la Justicia y que durante el año hizo peligrar varios shows nacionales e internacionales.
El agregado de la nueva función se conoció en la tarde del último viernes y ayer en su sitio web, transformado en una suerte de bitácora de su última gira, Calamaro colgó un texto en agradecimiento a sus fans y buscando ahuyentar los malos espíritus. La fecha elegida para el show del Luna Park es el 13 (domingo), por eso Andrés se encomendó a la figura de San Pugliese, suerte de patrono de los músicos y rebautizó el día como 12 +1.
“(otra vez) Gracias (very much) por reventar las taquillas del City Club; esperamos entonces la bendición de Mauricio para que los decibelios estén a la altura de la generosidad, y la lealtad, de ustedes, oh respetable publico treinta mil veces presente.
Con una par de eggs vamos a sumar a la fiesta un Luna Park y, con la asistencia de San Oswaldo Pugliese, vamos a cantar el Doce más uno, con el izquierdo en la mano & dejando la piel (en este caso la garganta) en el tradicional escenario que supo ser testigo de las victorias (y las trompadas) de Carlos Monzón y Nicolino Locche. Ya es oficial que agotaron las, de por si, enormes instalaciones del Ciudad (que se despide del rock después de una inclemente batalla por el volumen adecuado) & que, desafiando la súper-tradición vamos a celebrar nuestro tercer/a luna porteña, esta vez (suporongo yo) que sin las saladas plateas de mayo; de parte de mi guardia pretoriana, mis primeras espadas y yo, va nuestra gratitud por acompañarnos de (con) semejante (y exagerada) forma; nosotros nos merecemos aquello que hacemos, nos vemos entonces bajo el cielo de diciembre y/o en el histórico LP”.
Y como para dejar en claro cuanto pesan estas creencias en el ambiente de la música, a ese texto le sumó la oración que cientos de músicos pronuncian antes de salir a escena. “Protégenos de todo aquel que no escucha./ Ampáranos de la mufa de los que insisten con la patita de pollo nacional./ Ayúdanos a entrar en armonía e ilumínanos para que no sea la desgracia la unica accion cooperativa./ Llévanos con tu misterio hacia una pasion que nos parta los huesos y no nos deje en silencio mirando un bandoneon sobre una silla”.
Quizás el 2010 encuentre a Calamaro editando un nuevo disco de estudio tras el ya lejano La lengua popular (2007).
 
Fuente: ElArgentino.Com... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

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Sunday, November 29, 2009

AUSENCIAS

Fotografías de Gustavo Germano

Ausencias busca y encuentra en la complicidad de los familiares su razón de ser. En su actitud militante, los familiares de las víctimas reivindican, posando ante la cámara, el espacio que también debía haber sido ocupado. Y en ese vacío, vemos a aquellos que ya no están.
La desaparición forzada de personas, que debían esfumarse en la nada, fue el método elegido por la dictadura argentina de 1976-1983. Según varios de sus jefes, así buscaron evitar la condena de la Santa Sede, con la aprobación sigilosa de la jerarquía argentina. Pero a cambio consiguieron que aquel pasado atroz llegara a ser un insomne presente perpetuo, como la maldición que Neruda pensó para Franco. Más que los juicios penales, las investigaciones periodísticas o los ensayos filosóficos el arte da cuenta del vacío lacerante que la ausencia inexplicable provoca. Como las esculturas de Juan Carlos Distéfano o los poemas de Juan Gelman, los cuadros de Carlos Alonso o los del español Ramos Gucemas, las fotografías de Gustavo Germano y los puntos que en casa leyenda reemplazan al nombre ausente evocan ese trauma fundador de la identidad argentina contemporánea y nos introducen al misterio del tiempo con la muda violencia de un gesto congelado.

Horacio Verbitsky
Escritor y periodista argentino


El arte da cuenta del vacío lacerante que la ausencia provoca.


1970 .................................................. ................. 2006
.María Irma Ferreira
............................................... .
.María Susana Farreira
...........................................María Susana Farreira



1975 .................................................. ................. 2006
Playa "La Tortuga Alegre", Entre Ríos
.................... Playa "La Tortuga Alegre", Entre Ríos
.Leticia Margarita Oliva............................................
.Orlando Rene Mendez
...........................................


1973 .................................................. .................. 2006
.Mario Eduardo Mendez
.......................................... .
.Luis María Pirro
.................................................. ...Luis María Pirro



1976 .................................................. .................. 2006
.Clara Atelman de Fink
........................................... .Clara Atelman de Fink
.Claudio Marcelo Fink
............................................ .


1968 .................................................. ................. 2006
.Roberto Ismael Sorba
........................................... .
.Jorge Cresta
.................................................. .... .Jorge Cresta
.Azucena Sorba .................................................. ..Azucena Sorba


1975 .................................................. ................. 2006
.Omar Darío Amestoy
............................................ .
.Mario Alfredo Amestoy
..........................................Mario Alfredo Amestoy


Cuatro hermanos.Gustavo,Guillermo,Diego y Eduardo Germano.



1976
........................................................................ 2006
.Laura con sus padres................................................Laura




Ni Olvido. Ni Perdón. JUSTICIA!!!


Fuente: Vgroup Network... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

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Saturday, November 28, 2009

30 RAZONES PARTE 3

Para mirar TV: Del Puesto N° 10 al 1

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.


Puesto 10: La loca de mierda MTV

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
En estas páginas hablamos de Malena Pichot, más conocida como "la loca de mierda", cuando era una perdedora hermosa en el hormiguero de YouTube. Ahora se la ve de a chispazos en la pantalla de MTV, con llamadores que convocan a seguir sus desventuras existenciales en la versión online del canal. "Las promos las empezaron a pasar un viernes y, esa noche, cuando salí con mis amigas, la gente ya me reconocía en la calle", dice con naturalidad Malena, una antiheroína de Puan y ex correctora editorial que hoy vive su microboom post-blogger. Los miércoles de stand-up en La Plaza, los findes en la ruta, dos videos por semana en mtvla.com y una vida cotidiana como narradora de patologías y derrotas sentimentales. "Obviamente, La loca de mierda tiene su propia lógica, y ya dejó de ser autobiográfica", nos tranquiliza la pequeña Pichot. "A la loca no le conviene tener fans. A la loca le tiene que ir mal".

Puesto 9: Gonzalo Heredia en Valientes


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Desafiando los límites, borroneando la delgada línea que separa la realidad de la ficción, Gonzalo Heredia, miembro del "Triunvirato de la Facha" que protagoniza Valientes (junto con Mariano Martínez y Luciano Castro), se define: "Soy una parodia de mí mismo". Se refiere a su personaje en la tira, Enzo, ese mecánico recio e "ignorante que peca de soberbio" y define también su pasado en el taller de autos que su padre tenía en Munro y en el que sólo podía mirar ("no sé hacer nada: una vez puse líquido de frenos en un carburador"). A pesar del innegable y arrasador efecto que su sola presencia en la pantalla chica tiene sobre las mujeres, Gonzalo reniega de la teoría de que el éxito de Valientes se deba a su consagración como el último gran galán chongo. "Los hombres y los niños nos siguen con gran fanatismo. Cuando empecé, esperaba que me gritaran «puto» por la calle, pero no sucedió". Y es que si tenés 27 años, diez de carrera actoral y encima salís con Cecilia Roth, no te pueden gritar "¡puto!". De todas maneras, él no se la cree y es consciente de lo efímero de la fama: "Hoy somos nosotros tres; mañana".

Puesto 8: El hombre del parche

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Si haciendo zapping te cruzás con el hombre del parche en el ojo, deberías mostrar respeto: Walter Martínez, ex aviador de combate y galardonado corresponsal de guerra, tiene, desde el chavista Telesur, el mejor panorama de política internacional fuera del radar de la CNN . 

Puesto 7: El manicomio victoriano de House

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Ya no se ven en televisión sanatorios del Viejo Mundo como éstos, con toda esa atmósfera de casa embrujada. El mejor lugar para que el Dr. House recupere su filoso sarcasmo.

Puesto 6: Gente común en primer plano

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

En canal Encuentro, el micro 6 mil millones de otros -dirigido por el fotógrafo Yann Arthus-Bertrand- va de lunes a viernes a las 17.30: en plano-pecho, gente de todas partes del mundo define palabras / tópicos como "amor", "familia" o "muerte".



Puesto 5: El nuevo villano de Heroes

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Robert Knepper, el mugriento canalla de Prison Break, se une al elenco como un gurú a lo David Koresh. Cuando dice con voz rasposa: "Nos van a aceptar. ¡o nos van a temer!", de repente, Sylar ya no parece tan malo.

Puesto 4: Tortonese pasa revista

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Es una idea vieja como el chisme, pero nadie domina el malicioso arte del corrillo peluqueril como Tortonese, quien convirtió su "pasando revista" (RSM) en uno de los clásicos televisivos de la década: espontáneo, barato y justiciero con la siempre entregada farándula argentina. 
 
Puesto 3: Las mucamas al poder

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Fa, qué trabajo el de la mucama de serie de televisión. Dorota es el ama de llaves de Blair Waldorf en Gossip Girl, y le sirve fiel y amablemente no importa cuán mal ella la trate. Interpretada por Susana Szadkowski, algo oculta Dorota en su rol de sumisa señora de la limpieza vestida de rigor con uniforme negro y blanco. Es más inteligente que Alice de The Brady Bunch y da más miedo que la Señora Garrett de Blanco y negro. Putea a la dueña de casa en polaco cuando todos se descuidan y sus fans ya han incorporado su respuesta automática de tono gutural y fatídico: "Yes, Miss Blair". Nada que ver con Rosa, la empleada doméstica de Tratame bien (lo mejor de la ficción de aire 2009) que Mónica Cabrera (la peluquera italiana de El abrazo partido; El hijo de la novia) ejecuta magistralmente. Rosa trabaja para una familia de clase media, una raza ya en extinción que se chupa la neurosis de la casa y construye su propia familia como un apéndice del señor (Julio Chávez) y la señora (Cecilia Roth). Taciturna y caracúlica, se caracteriza por estar siempre en el medio, y en cada capítulo Chávez se encarga de ponerla en su lugar: "Rosa, la aspiradora. ¡Rosaaaa!". 

Puesto 2: Curb... reune a los Seinfeld

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
Para el mundo de las series y la televisión global, no hay terremoto mayor en este 2009 que la reunión del elenco de Seinfeld en la nueva temporada de Curb Your Enthusiasm, el falso reality de Larry David -cocreador de Seinfeld- que acá se ve por HBO. Si bien Jerry, Jason Alexander y Julia Louis-Dreyfus ya habían hecho cameos en la serie, ésta fue la primera vez que aparecieron junto a Michael Richards (el inmortal Kramer) en un programa de televisión guionado desde que terminó Seinfeld en 1998. En palabras de Jerry, esta reaparición terminó dándole "un nuevo final" a una de las series más entrañables y exitosas de todos los tiempos. Lo brillante de Curb siempre fue la manera en que Larry David toma elementos clave de Seinfeld -las vergonzosas humillaciones de su álter ego George Costanza- y las amplifica a niveles operísticos de agonía adulta. David sufre las penurias de una vanidad herida en una escala tan grande que hace que las repeticiones de episodios viejos de Seinfeld resulten casi reconfortantes en comparación. "La comedia americana está basada en la premisa de que la mayoría de la gente quiere caer bien, yo incluido", dice Jay Leno, fan de la primera hora. "La de Larry no, y eso es lo que la hace divertida". En una movida típica de Curb, las estrellas de Seinfeld hacen de sí mismas como actores ensayando -¿qué otra cosa si no?- una reunión de Seinfeld. Ver a Larry y a Jerry juntos se siente como estar escuchando a escondidas a dos cascarrabias cenando mientras comen sus bagels y los untan con queso. Las mejores escenas muestran a David intentando persuadir a cada actor de que se anote en la reunión, aunque él mismo admite que movidas como ésa son "muy patéticas, nunca funcionan". 

Puesto 1: La felicidad subversiva de Peter Capusotto

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.
"En un punto, Violencia Rivas es la tia que todos quisieramos tener", dice Diego Capusotto y nosotros decimos ¡sí señor! La aparición rutilante de la última temporada de Peter Capusotto y sus videos brotó de la misma cantera temporal de Bombita Rodríguez. La cantante que prefiguró el punk desde La barra de la nueva ola y hoy, borracha y loca en su depto, donde convive con mascotas e hijas licenciadas en humanidades (a las que detesta por haber pactado con el sistema), denuncia a los gritos los males de la sociedad capitalista. Esa mujer que nos da tanta risa está diciendo más de una verdad por nosotros. "Creo que este año el programa estuvo más filoso", acuerda Capusotto. "Hicimos mucho trabajo de demolición. En definitiva, el programa es nuestra forma de luchar contra la hipocresía que nos rodea. Y Violencia dice muchas de las cosas que uno piensa y que a veces termina velando para negociar cotidianamente con la realidad. Es un antídoto contra la orfandad que nos generan los discursos únicos. Está cargado de una especie de existencialismo, y todo desmadrado en función de la comicidad, claro". Una de las miles de razones para celebrar la sustentabilidad del programa de Capusotto y Pedro Saborido es su modelo productivo. ¿Ocho emisiones por temporada? ¿Es suficiente? Como en un ataque insidioso de gas de la risa, la dupla filtra el tóxico y controla remotamente la operación desde algún refugio nuclear, entre las butacas húmedas del Ritz circa Woodstock y las ondas ululantes de la antena estatal. ¿Control de daños? Miles de personas mudas de la risa frente a sus pantallas. La alegría de saber que alguien está dando en la clave de la época con una forma muy precisa del delirio. ¿Ocho veces por año es suficiente? ¡Qué más querés! "No podemos dar más que eso", dice Diego. "Cada programa conlleva un trabajo bastante activo, y no nos cierra la idea de mecanizarlo para producir más y ganar más plata". Este año, la experiencia radial de Lucy en el cielo con Capusottos (Rock & Pop) le sirvió a la dupla para ganar músculo y alumbrar nuevos personajes. Y ese estado de gracia parece garantizar la continuidad del show, el año que viene por el 7. "Además -confiesa Capusotto-, a mí el programa ya me generó una especie de adicción. No lo puedo dejar". Peter trascendió por mucho su rol justiciero de espejo deformante del rock y se convirtió en uno de los mejores ciclos humorísticos de la historia de la televisión argentina. Y lo de Capusotto como actor es cada vez más serio. "Eso tiene una raíz en lo celebratorio de los encuentros con Pedro", dice él. "El nivel de actuación merma cuando te alejás de la esencia, y claramente no estamos en ese momento. Este es un momento muy afilado. Lo que prevalece es el concepto general y la desmesura de nuestras ideas".

Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

30 RAZONES PARTE 2

Para mirar TV: Del Puesto N° 20 al 11

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Puesto 20: Jowi Campobassi en Telefé Noticias

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

sacando las entradas para ver a "Cuando me llamaron del noticiero, estaba en la boletería del Luna Park sacando las entradas para ver a Megadeth", dice Jowi Campobassi, la chica de la manga tatuada que empezó en la radio X4 con Julieta Pink(su amiga y ex compañera del COSAL, ver Close-Up de RS 139) y este año le cortó las piernas a Catalina Dlugi cuando salió a competirle desde la columna de espectáculos vespertina de Telefe Noticias, el noticiero más visto de Argentina. "Me dijeron: «Jowi, te llamamos del noticiero de Telefe». Y lo primero que dije fue: «¡¿Eh?! ¡¿Qué hice?!»", se ríe Jowi ahora. Fue a la primera reunión de producción pensando que la iban a rechazar por su tattoo, pero eso era justo lo que los productores estaban buscando. "Buscaban que la señora en su casa se identificara con una chica que podría ser su hija, creo yo", dice Jowi. "Inesperadamente, mi tatuaje se convirtió en mi sello. Ahora voy al supermercado y las señoras me dicen: «Vos sos la del tatuaje, ¿no?»". 


Puesto 19: Fútbol para todos Canal 7

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Los mejores jugadores se venden a Kazajistán a los 12 años; Grondona es Darth Vader y os réferis son casi tan malos como eso del "Tiempo recuperado". ¡Pero qué lindo es el fútbol argentino! Basta poner Canal 7 a casi cualquier hora del fin de semana para dejarse absorber por un vibrante Godoy Cruz-Banfield, o esperar el próximo plotpoint en la biopic de Palermo, o seguir con cierto morbo los no-goles del Ogro Fabbiani. La disputa Clarín-Gobierno nos legó un tesoro en continuado que, sospechamos, no puede durar demasiado. Y cuando la historia o nuestra memoria revisen estos días de patadas y caños, de juliorricardos y apos, y pensemos en el ultramenemista Araujo reconvertido en "el relator del pueblo", probablemente nos descubramos llorando por la abundancia perdida, por los últimos días de un fútbol épico, decadente, exagerado y predador. 


Puesto 18: El quizz show de TVE

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

¿Flor de palabra? Puaj. No vas a encontrar un juego de televisión más fascinante que Palabra por palabra de la Televisión Española: el entretenimiento y el saber. ¡Y el premio es en euros! 


Puesto 17: El pelado de Travel & Living

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Uno no querría ser el gastroenterólogo de Andrew Zimmern, el chef y escritor calvo que conduce Comidas exóticas, pero ¡qué divertido es verlo! En sus viajes, Zimmern se zampa con igual entusiasmo un par de pelotas de babuino a la manteca como un puñado de escarabajos fritos. Y ante cualquier bocado pone la misma cara de "mmm, qué rico". 


Puesto 16: El apetito de Courteney Cox

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Tres palabras: señoras con jóvenes. En la nueva sitcom Cougar Town, Cox es una divorciada que se baja flacos de veintipico. El reverso de Friends, en la que ella se acostaba con Tom Selleck. Bien ahí, Monica.


Puesto 15: Mad Men HBO

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Al igual que Don Draper, el héroe existencial, fumador empedernido y borracho de bourbon de Mad Men, Jon Hamm es un hombre que triunfó por sí mismo. Sus padres se separaron cuando él tenía 2 años, y su madre murió cuando tenía 10. (Luego del primer casting para el papel, se dice que Matthew Weiner, creador de Mad Men, habría girado hacia su director de casting para decirle: "A ese hombre no lo criaron sus padres"). Ahora Hamm se encuentra en la curiosa posición de canalizar a su padre en la pantalla. "Mi papá era un ejecutivo en los 60, y tenía un millón de trajes, y tomaba alcohol en el almuerzo y fumaba demasiado: era ese tipo", admite Hamm. "Así que cuando estoy haciendo de Don, sé cómo transformarme en él, desde la seguridad con que camino hasta en la manera en que hablo con la gente". Físicamente, Hamm es un modelo perfecto de cómo el Sueño Americano puede cobrarse sus efectos en un hombre. Su lenguaje corporal -la postura a lo Gregory Peck, la mirada de poker- expresa todo lo duro que está peleando Draper para mantener el control de su familia, su trabajo, su vida. Todo acerca de Hamm, desde su voz suave pero severa hasta su pelo con fijador, da una fuerte imagen de líder, aunque recientemente demostró su rango cómico con una aparición especial como el novio de Tina Fey en 30 Rock. El tipo estuvo muy gracioso, y así es como es el único actor que este año fue nominado a dos Emmy, uno por drama y otro por comedia. Por ahora, sin embargo, Hamm se siente más cómodo en papeles serios. ("Hay mucha gente más graciosa que yo dando vueltas", dice.) Qué bueno, porque Mad Men va a ser incluso más desafiante esta temporada. "El gran tema es el cambio", dice Hamm. "Estados Unidos está saliendo de la era de Elvis para entrar en la era de los Beatles, y ya hay asesores en Vietnam en 1962. Todo eso está por estallar. Pero no es sólo la política lo que está cambiando. Van a ver temas del matrimonio de Don que entran verdaderamente en crisis". Y cuando eso suceda, promete él, se van a sorprender. "Estos episodios -insiste- son más completos y profundos y graciosos y tristes y raros que cualquier cosa que haya visto antes".


Puesto 14: Kaya Scodelario en Skins

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Es la hermana menor de Tony, el protagonista de las primeras dos temporadas de Skins, una serie británica para educar padres (MTV, HBO). Por transición, Kaya Scodelario es la protagonista de la 3 y 4: la menor que amamos amar. Sobre todo cuando su novio le pide: "Effy, ¡tocame los huevos!". 


Puesto 13: La factoría freak de Crónica TV

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Todo puede pasar en Hechos y protagonistas, el programa de entrevistas de Anabella Ascar en Crónica TV: la veterana rubia (concubina de Héctor Ricardo García) que revivió a Jacobo Winograd, descubrió a Zulma Lobato y propulsó la carrera de otros especimenes mediáticos como Heaven, el cantante lírico bizco cartonero. Ultra bizarro. 


Puesto 12: The Mighty Boosh

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Este éxito británico de Adult Swim (acá se ve por I.Sat) presenta a dos desventurados guardianes de zoológico en la peor banda de indie-rock del mundo"¡sientan el poder de mi zapada de fusión!"). Es surrealista y doloroso. Y extremadamente adictivo. 


Puesto 11: Californication Warner Channel

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Supongamos que de lo único de lo que querés hablar con David Duchovny es de su programa sexy y cool Californication, que en EE .UU. ya va por la tercera temporada, y en el que interpreta a Hank Moody, un novelista bloqueado de Los Angeles, conflictuado hombre de familia y hedonista que salta de cama en cama las 24 horas. "El show es más inteligente de lo que la gente cree, porque las tetas y los culos les tapan los ojos", dice Duchovny. "Pero es la naturaleza humana. En esta industria tenés diez segundos para promover tu programa. Podés decir (a) es sobre un tipo que está tratando de volver a su primer amor, o (b) es sobre un tipo que ve tetas y culos todo el tiempo. OK, vamos con (b)". Como tarjeta de presentación fue buena. El show reafirmo la carrera post Expedientes X de Duchovny, y la nueva temporada promete elevar la apuesta inicial de tetas y culos: Hank es contratado como profesor universitario. El programa es porno soft-core para graduados en Letras, con sus divertidos excesos filtrados por la soledad de un escritor de mediana edad: páginas vacías, agentes descontrolados, el eterno atractivo de las chicas jóvenes. El problema es que todo se mezcla con las recientes tribulaciones públicas de Duchovny: el año pasado, él y su mujer, la actriz Tea Leoni, se separaron luego de once años y Duchovny entró en rehabilitación por una adicción al sexo, en especial a la pornografía en Internet, según se informó. Después volvieron. "Estamos bien", dice. "Fue un año difícil. Pero las dificultades a veces son lo mejor para un vínculo". Duchovny dice que ya no puede hablar de sexo como solía hacerlo. Pero un momento después no se puede controlar. "Esto va a sonar raro, pero con Californication, la mayoría de las veces yo soy el primero en decir que algo es demasiado burdo. Me transformo en el mojigato. Aunque el año pasado les dije a los guionistas: «Hacerle fisting a un hombre, eso sí es gracioso. Si pueden poner que me hagan fisting a mí, ¡yo lo hago! Que sea simplemente yo agachándome y unas sombras surgiendo detrás de mí»". Menos mal que era el mojigato.

Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

30 RAZONES PARTE 1

Para mirar TV: Del Puestos N° 30 al 21

Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Puesto 30: Calles salvajes - América TV


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Florencia Caro tiene una misión: mostrar lo que Dios le dio en cada uno de los informes que hace para Calles salvajes, el "reality periodístico" de El Galeón (la productora de Graña) que va por América. Los taringueros arden con las capturas de pantalla de las notas de Flor, que si va a entrevistar a un grupo nudista se quita la ropa; si va a un sex-shop, prueba lo de la vitrina y cuando la mandan a hacer una cámara testigo como playera en una estación de servicio, se pone las calzas y pide por orden de llegada que le enseñen a llenar el tanque. ¿Periodismo gonzo?




Puesto 29: V Invasión extraterrestre


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

La miniserie de ciencia-ficción clásica de los 80 y sus aliens ladrones de agua y comedores de roedores generaron un devoto culto de seguidores. En este reinicio, los Visitantes son incluso más sexies y siniestros, con naves espaciales más grandes y polleras más cortas. Morena Baccarin es una malévola provocadora en la piel de Anna, la líder de los Visitantes que llega con un mensaje de paz, escondiendo sus malvados planes detrás de esa apariencia glam. Rápidamente, se enreda en un flirteo con el periodista de televisión Chad Decker, interpretado por Scott Wolf de Party of Five en plan puro canalla corrupto. El paralelo con el 9/11 está puesto de manera un poco gruesa, pero las escenas guerra-de-los-mundos están hechas con destreza. Aunque no fuera más que por eso, V demuestra que hay un espíritu divino en el universo que responde las plegarias de los solitarios chicos fanáticos de la ciencia-ficción. O quizá sólo sea que hay chicos fanáticos que crecen y vuelven realidad esas plegarias.


Puesto 28: It's Always Sunny In Philadelphia


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

A It's Always Sunny In Philadelphia le gusta llevar el chiste un poco demasiado lejos. En el episodio "The Gang" -el padre Frank, los chicos Sweet Dee y Dennis, y los amigos Charlie y Mac-, se hacen adictos al crack para poder solicitar el seguro de desempleo. En otro, Charlie finge tener cáncer y usa su enfermedad para manipular a una chica. Sunny se ha ganado unos seguidores tan fanáticos que es la primera sitcom norteamericana en la historia en haber inspirado una gira en vivo con entradas agotadas. Comenzó en abril, cuando el elenco hizo una performance en vivo de un episodio llamado "The Nightman Cometh" -un musical- en un club nocturno en West Hollywood. Llegaron cientos de fans, de punta en blanco vestidos como el superhéroe con protector inguinal del programa y cantando a grito pelado la canción principal. "Cuando estás en la televisión, estás muy protegido por tus fans", dice Rob McElhenney (Mac), que creó el programa junto a sus coprotagonistas Glenn Howerton (Dennis) y Charlie Day (Charlie). "Enterarse de que tanta gente comparte nuestro sentido del humor fue un shock". Ahora los fans de seis afortunadas ciudades de los Estados Unidos pueden ver a Danny De-Vito (Frank) vestido de troll, cantando sobre violar a un nene. "Es un sueño hecho realidad", dice DeVito. "Hace años, cuando estaba haciendo Taxi, había una huelga de actores, y mientras esperábamos que se resolviera, dije: «¿Por qué no hacemos un episodio en teatro?». Además, soy italiano: me tenés que pedir por favor que no cante".



Puesto 27: Into the Pride - Animal Planet


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Dave Salmoni, un "experto en grandes predadores" se pasa seis meses viviendo con una manada de "leones problemáticos" en Namibia intentando cambiar su comportamiento. Los riesgos son altos: si no dejan de matar vacas y acosar humanos, van a ser sacrificados.


Puesto 26: Defensores de ballenas - Animal Planet


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Paul Watson y su banda de voluntarios frustran los planes de balleneros japoneses. Una de sus tácticas: arrojar ácido butírico, empapando la carne con un líquido apestoso. Watson dice que han reducido la cosecha de ballenas a la mitad. 


Puesto 25: Raging Planet - Discovery


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

La cadena emblema del género se enfrenta a las fuerzas destructivas de la Tierra en una serie de especiales de dos horas en alta definición que te hacen sentir la ceniza volcánica y las avalanchas de barro. La Pachamama contraataca. 


Puesto 24: The Office - I Sat


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

Atención, idiotas: Ed Helms sabe quiénes son. Sabe dónde compran sus pantalones de colores vivos y los escuchó diciendo el nombre de su universidad privada, y más aun, está anotando todo, captando todas sus debilidades y transformándolas en Andy Bernard, el graduado de Cornell amante del frisbee-golf que interpreta en la versión norteamericana de The Office. "Andy es una mezcla de todos los nabos con los que tuve que lidiar en mi vida", dice Helms. "Es el chico de fraternidad, el nerd a capella, el pistola de yacht club de Connecticut, sólo que no le va muy bien en ninguno de esos roles". No le cuenten esto a las docenas de grupos de Facebook dedicados al Nard-Dog, incluyendo "Voy a Cornell por Andy Bernard" y "¡Cuando Andy Bernard canta en The Office, me calienta un poco!". Es fácil entender por qué la gente siente un cariño real: el tipo se muere por caer bien. Todo lo que Andy hace y que genera que sus colegas lo quieran apuñalar con una birome -como hacer los coros de una canción de las Indigo Girls, o pasar haciendo moonwalk por contaduría- nace de un sincero intento de hacer amigos. "Lo que más envidio de Andy es que tiene muchas ganas de darle todo de sí a alguien", dice Helms. "En mi vida, pienso todo demasiado, soy un poco neurótico con las relaciones". Para el propio Helms -que se reconoce a sí mismo como un "tímido performer", que cantó a capella en un grupo en la universidad y que hace años que toca el banjo-, la insensatez de Andy es terapéutica. "Exorcizo todas mis inseguridades a través de él", confiesa. "Seguramente hay mucho más de mí en Andy de lo que me gustaría admitir. Incluso me gusta esa manera en que se viste, ese estilo sangre azul- de-bajo-presupuesto". 


Puesto 23: Mamá Cora




Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

La danza de los planetas, el divorcio de Madonna o el desagüe de los inodoros en los aviones. Nada escapa al radar senil e inspirado de Ana María de los Dolores Buscarolli de Musicardi, más conocida como Mamá Cora, el viejo personaje de Antonio Gasalla que parece haber encontrado una merecida jubilación de privilegio en el sillón de Susana Giménez. No vamos a descubrir acá el talento de Gasalla para disecar los gestos populares en criaturas que viven más allá de él, pero esta sección ya clásica del show de la platinada siempre se reserva alguna revelación guionada o involuntaria, como Susana diciendo que "tal vez en la Luna haya dos soles" o confesando alegremente, porque la conversa se lo pide, que no guarda ni un peso de sus ahorros en el país. A veces cuesta decidir quién está más quemada, si Cora o Susana (aunque la bancamos como actriz de comedia en los sketches esos que hace). Pero la imagen y la verba de la Abuela, con su mañanita y la bolsa de las compras, son una bendición dominical para una televisión de aire con síntomas de apnea. 


Puesto 22: El duro


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

¿Cuál es el programa de televisión más programado? Sí, es El duro. Según la consultora Nielsen, el clásico trash de 1989 con Patrick Swayze (q.e.p.d.) como el patovica de bar que redefine el arte de patearles la cara a los giles, se pasó cuarenta y cinco veces el año pasado en Estados Unidos (A&E, AMC y CMT; en Argentina no nos quedamos atrás). Siempre lo dan en algún lado, y si bien puede que no sea tu primera elección como la gran épica cinematográfica, cuantas más borracheras nocturnas de tequila te pases viéndola, más virtudes le vas a encontrar. Es como Kung Fu, con Swayze como el licenciado en filosofía de la NYU que deambuló hasta encontrar su vocación sagrada pateando traseros y tirando proverbios como "el dolor no duele". En la piel del Double Deuce, lidera un elenco de personajes que son un microcosmos maldito de cultura televisiva: el luchador profesional Terry Funk, el dios del punk-rock John Doe, el lacayo de Elvis Red West, la leyenda del cine indie Ben Gazzara, y el narrador de Lebowski Sam Elliott como el mentor de Swayze. La omnipresencia de El duro (título original: Road House) es testigo de la gloria de la televisión, un lugar donde todo y cualquier cosa puede encontrarse en todo momento, donde la eterna repetición de programas basura alimentan la gran cadena de la existencia, donde nunca estás más lejos que a unos cuantos clicks de la presencia reconfortante y patotera del sensei Swayze. 


Puesto 21: Los detectores de mentira humanos


Más allá de que haya momentos en los que da vergüenza ajena, la tele sigue dando motivos para mantenerla encendida. RS elige 30 instantes televisivos imperdibles.

¿Qué pasó con los policías en la televisión? En otra época, era suficiente con que hablaras duro y persiguieras delincuentes. Ahora, tenés que ser una especie de genio loco con una asombrosa habilidad para detectar mentiras a simple vista. Luego de ocho años de ser engañados por sus más altas autoridades, el pueblo norteamericano aparentemente anhela alguien que pueda neutralizar las mentiras. Entonces, ¿cómo lo logran estos súper policías? 

Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

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THE DRAYTONES TOCARON EN MALVINAS

La banda anglo argentina se presentó en las Islas, después de la gestión de un ex combatiente. La curiosa historia, y la palabra de Gabriel Bocazzi, el argentino integrante del grupo.


The Draytones en Malvinas junto con Gabriel Sagastume, el ex combatiente que inspiró a la banda a tocar allí.

"Quizás ustedes puedan ir un día a tocar a Malvinas y colaborar en el proceso de pacificación y de integración". Esa fueron las palabras incluidas en un mail de 2007 que Gabriel Sagastume, ex combatiente de la Guerra de Malvinas, le envió a The Draytones, el grupo de rock anglo argentino cuyo logo es una bandera argentina mezclada con una británica. 

En 2009, el sueño de Sagastume se hizo realidad, al acompañar al combo a A Friendship Tour, una gira que incluyó presentaciones en distintos lugares de las Islas Malvinas: el deck del Waterfront Hotel, el pub Stanley Arms, la radio FIRS (Falkland Islands Radio Service) y hasta en la boda de otro ex soldado llamado Carlos Azuaga, que se realizó en el archipiélago.
Vía correo electrónico, y antes de su show en La Trastienda el sábado 28, Gabriel Bocazzi (el miembro argentino de The Draytones, grupo que se completa con los ingleses Luke Richardson, Chris Le Good y Andy Pickering) le dio su visión sobre esta gira.

¿Qué tan complicado fue para la infraestructura de la banda montar la gira A Friendship Tour en las Malvinas?
 

Bueno, hay muchos detalles técnicos que dificultaron el proceso normal de una gira como quizás no ocurriría en cualquiera otra ciudad con infraestructura para este tipo de eventos. Desde el único vuelo semanal a las islas, lo cual nos obliga a hospedarnos en las islas por una semana, hasta la carencia de un eficiente sistema de comunicación y su altísimo costo. La falta de salas de concierto equipados adecuadamente. Todo esto conlleva a un presupuesto que nos supera. A esto se le suma la organización, que se fue llevando a cabo a lo largo de un año. Finalmente, y a pesar de todas las peripecias, logramos nuestro fin, y aquí estamos en las Islas Malvinas brindando nuestra música a la reducida población local, que están sabiendo disfrutar y bailar hasta altas horas de la noche.

¿Cuál es tu recuerdo sobre el momento de la guerra?
 

Ninguno, tenía tan solo 6 años, no recuerdo siquiera imágenes en televisión.

Como argentino residente en Inglaterra, ¿en alguna oportunidad algún británico te hizo mención a las Malvinas? ¿Bajo qué clase de circunstancias?
 

Si, desde luego, alguna que otra vez. De todas formas no es algo que está en la punta de la lengua cada vez que un inglés se encuentra con un argentino, lo más común es que se hable de "La Mano de Dios" que de la guerra de Malvinas. Las generaciones más jóvenes quizás ni enteradas estén, y si el tema sale con espontaneidad, lo más común es encontrarse que concordamos en lo mismo, la guerra fue un fiasco, y perdimos todos, una estupidez total.

¿Cómo describirías a Gabriel Sagastume, el ex combatiente que los inspiró a realizar la gira?
 

Gabriel esta en las islas con nosotros acompañándonos en toda esta travesía. Es una persona fantástica, con una increíble paz interior. Me siento mucho más cómodo y más tranquilo que él este a nuestro lado. Le estoy siempre preguntando cómo se siente. Me causa curiosidad saber cuáles son sus pensamientos. Transmite una paz inmensa. Le estoy muy agradecido por haber venido con nosotros y haber alimentado este proyecto. Gabriel es una gran persona, defensora de la paz, como no podía ser de otra manera.

¿Cómo es el paisaje de las Islas?
 

A pesar de sus tintes patagónicos mezclado con aires escoceses, he visto paisajes que no he visto en ningún otro lugar. Muy inusual, como los ríos de piedras, y la maravillosa virginidad de todo, realmente se hace notar que las islas se encuentran en un paraje remoto del planeta, intacto. Lástima, los campos minados que el ejército argentino ha dejado de regalo en sus hermosas costas.

¿Cuál fue la recepción de los isleños?
 

Muy cálida, ni una queja, ningún reproche. Hemos sido, de todas formas, muy cautelosos y respetuosos con respecto a nuestro logo en la batería que muestra las dos banderas, ya que aun hay gente susceptible a los símbolos patrios argentinos.

¿Qué esperan de esta nueva presentación en la Argentina?
 

Una fiesta inolvidable, una despedida hasta la próxima vuelta, con todos nuestros fans argentinos bailando y cantando en La Trastienda.

Por Pablo Strozza



Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®

Thursday, November 26, 2009

C.G.C Recording S.A (En Formación) - Fotolog

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ZETA BOSIO SE LANZA COMO SOLISTA

El primer disco del ex Soda Stereo saldrá en el primer semestre de 2010, entrevista exclusiva en Ushuaia.


Más allá de la efectividad marketinera del slogan, Ushuaia hace sentir al turista, en todo momento, que está en el mismísimo fin del mundo. Y mucho más cuando uno se aleja un poco del centro para ir al hotel donde está alojado Zeta Bosio, que hará las veces de DJ en la Fiesta del Fin del Mundo, un evento organizado por J&B en la ex cárcel de la ciudad.

Zeta se somete al diálogo con la serenidad de más de treinta años de trayectoria, pese al cansancio que lo aqueja ("Vengo de Iguazú, de una reunión de operadores de cable por mi programa de tele"). Su sempiterna gorra y su afinado rostro lo hacen parecer más joven, lo mismo que el entusiasmo que tiene al referirse a sus diversos proyectos: su rol de conductor de radio y televisión, su faceta de DJ y músico, y su papel en Alerta Discos, el sello que regentea y que publicó en nuestro país a Gogol Bordello.
 
Para alguien que nunca te vio como DJ, ¿cómo describirías un set tuyo?
 

Yo busco la fiesta. Me gusta que la gente baile, es algo que tengo incorporado desde los 70, cuando era disk jockey. Es una forma de estar involucrado con la música, viajando. Y, a la vez, por el programa de radio estoy buscando música nueva todas las semanas, ya que la programación la hago yo. Pero al hacer un set en vivo ves el feedback con la gente en el momento, es algo más parecido a un concierto.
 
Por un lado sos DJ, por otro tenés tu faceta de conductor de radio y TV, también estás involucrado en Alerta Discos. ¿Dónde está hoy por hoy el Zeta bajista?
 

Y, sale de tanto en tanto, cuando hay un proyecto que lo contiene. No es fácil, y lleva mucho tiempo preparar algo. A veces, para despuntar el vicio, me gustaría tocar, pero es complicado: no tengo una sala en mi casa para juntarme con amigos, por ejemplo. Ahora estoy grabando mi disco, y ahí metí alguna cosa.
 
¿Un disco solista?
 

Sí, de música electrónica. Es la herramienta que necesito para girar por Europa, que es uno de mis planes para el año que viene. Este año viví esa experiencia, y es una escena muy importante estar en contacto con la música que se nueva pasa y que está sonando. Me permitiría crecer muchísimo. Hay un montón de chicos que pasan música y muy bien, y para poder entrar en esa rueda debo tener un disco. Debería estar saliendo en el primer semestre de 2010.
 
Por el programa de tele estuviste varias veces en los grandes festivales de rock europeos. ¿Cuál es tu favorito, y por qué?
 

Me gusta mucho Roskilde, que se hace en Dinamarca: agrupa muchísima gente muy rara. Glastonbury es la madre de todos los festivales, pero es inabarcable, y siento lo mismo en todos los festivales británicos: hay demasiada información que no llego a asimilar. Disfruto mucho del Palais de Suiza por la manera en la que están programados los escenarios, y hace que el evento sea menos estresante. El tema que uno llega allá y quiere ver todo: los que viven allí quizás tienen a cualquier banda de esas tocando la otra semana que viene en el pub de la esquina, y nosotros no.
 
Después de los shows de Soda Stereo en River, ¿cuánto tiempo pasó hasta que te volvieron a preguntar si la banda vuelve de nuevo? 

Me siguen preguntando, y yo siempre digo lo mismo: "Miren que ya volvimos" (risas). Lo dijimos en su momento: fue una burbuja en el tiempo. Gustavo está a full con el nuevo disco, que se viene con todo, y recién está empezando su gira. Y no se mucho de Charly, se que está con una movida referida a los Parques Nacionales, y sin mucha relación con los medios. Es extraño en él, viste que en su momento salía en todos lados, pero ahora está más aislado, trabajando mucho y viviendo una vida muy linda y muy tranquila, que es lo que él quiere. Pero si las agendas coinciden y sigue existiendo la necesidad en la gente...
 
Pero justamente, al ser parte de esto, ¿por qué crees que hay jóvenes que sienten nostalgia por algo que no vivieron?
 

Mirá, Soda es algo mágico. Lo que pasó cuando volvimos no tuvo nada que ver con todos los otros regresos. Hubo una crítica que salió en Miami de un periodista que jamás nos había visto, y que dijo que iba a ver un revival y se encontró con una banda actual, y que no podía creer que los temas tuvieran veinte años de antigüedad. Es algo que ni yo puedo explicar, que lo tiene sólo Soda. Y es algo que a esos chicos se lo transmitieron con tanto cariño sus padres, o por sus hermanos o primos mayores. Así fue como yo conocí a Elvis o a Hendrix: si no iba a la casa de mi primo y veía esos discos, a lo mejor no hubiera sido el tipo que soy.

Por Pablo Strozza (Enviado especial a Ushuaia)

Fuente: Rolling Stone Argentina... Gracias Totales a ellos por el aporte. CGCRecordingSA®